Вряд ли вы много знаете о шведском кино (и мы тоже не так много о нем знаем). Но на картину Рубена Эстлунда обратить внимание стоит, хотя бы потому, что она получила в прошлом году Золотую пальмовую ветвь Каннского фестиваля.
Фильм о том, как много в современном мире условностей и неискренности. За фасадом политкорректности и вежливости часто скрывается трусость, подлость и человеческий эгоизм. Это отлично переплетается с предметом работы главного героя: галерея современного искусства. Если вы хоть раз были на выставке современного искусства, то вы понимаете, что это может быть как поражающей своей глубиной работа, так и ничего не значащая пустышка. Так и с человеческими отношениями в современном мире — часто, когда благородная форма вскрывается, за ней попросту ничего нет.
Логан (Logan)
В каждый наш список лучших фильмов года неизменно попадает хотя бы один фильм по комиксам. С одной стороны, мы не корчим из себя элитное сообщество, пишущее о «кино не для всех», а значит, можем отмечать такое кино, если считаем нужным. С другой стороны, это ходьба по тонкому льду. Часть читателей может подумать, что мы не слишком разборчивы, и, глядишь, начнем ставить в такие подборки фильмы с Дуэйном Джонсоном.
Но «Логана» обойти было решительно невозможно. Сняв сто тысяч фильмов про людей Икс и еще несколько спин-оффов про Росомаху, создатели франшизы поняли, что необходимо что-то менять, чтобы оставаться свежими, а самое главное, продолжать делать кассовые сборы. Параллельно, нельзя было не заметить головокружительный успех «Дэдпула», который пошел ва-банк, плюнул на все и вышел с возрастным ограничением 18+. Жестокость, секс, насилие и ругань снова в моде — зритель устал от отполированной до блеска пресной картинки кино для всей семьи. Поэтому решение было очевидным — Логан стал брутальным, более жизненным, а также постаревшим и более уязвимым. На профессора Ксавье и вовсе страшно было смотреть. Как будто вы попадаете в стандартное сравнение «ожидание — реальность». Так вот в «Логане» представлена именно фаза «реальность», во всей ее неприглядной жестокости.
Новый подход — и новые правила. Ставка сыграла, «Логан» в американском прокате собрал больше, чем «Форсаж 8» (!), а во всем мире касса составила 616 миллионов. И если при продвижении фильма общее позиционирование было «один последний раз», то теперь мы бы уже не были столь уверенными на этот счет.
На пределе (Aus dem Nichts)
Радует то, что в мире кино существует не только Голливуд. Немецкий фильм, за роль в котором Диана Крюгер получила приз в Каннах, рассказывает тяжелую трагичную историю женщины, которая в один миг теряет все в своей счастливой жизни. В результате терракта погибает ее муж и ребенок.
Сначала она пытается собрать себя воедино, затем добиться справедливости. Однако, понимая, что никто не будет решать ее проблемы, женщина сама берется за дело при помощи радикальных мер.
Режиссер и автор сценария — Фатих Акин. Немец турецкого происхождения, он снял фильм о браке немки и турка, который ломает трагедия, за которой стоят неофашисты.
Нелюбовь
Андрей Звягинцев привычно снял фильм, после которого не очень хочется жить. Но как всегда у Звягинцева, это горькое пронзительное кино обладает важным свойством: его совершенно необходимо смотреть. Режиссер раздает тумаки направо и налево. Достается и современному российскому обществу, и семейным укладам, и лицемерию взрослых, и, как и в «Левиафане», церкви, давлеющей над всем вышеупомянутым.
Муж и жена разводятся, а их ребенок мешает обоим. О чем они, не стесняясь и говорят при очередной ссоре. Ребенок слышит их разговор и убегает из дома. Поиски его начинаются только через два дня. Атмосфера нелюбви (в семье, в паре, к ребенку) пронизывает все действие.
Фильм получил Приз жюри на Каннском фестивале.
О теле и душе (Testről és Lélekről)
Продолжая тему неголливудского кино, отметим венгерский фильм, получивший в 2017 году массу наград на Берлинском фестивале. Двум сотрудникам скотобойни, мужчине и женщине, снится один и тот же сон. Во сне они встречают друг друга в образе оленей. И олени эти влюблены друг в друга. Сон постепенно перетекает в жизнь и герои начинают сближаться.
Тело — скотобойня, душа — сны персонажей. Мужчина обладает физическим дефектом, атрофированной рукой. У женщины особая форма аутизма. По сути, это драма об отношениях, которые часто в жизни также выстраданы и нелепы, как физические проблемы героев фильма.
Режиссер и сценарист — Ильдико Эньеди.
Позови меня своим именем (Call Me by Your Name)
Этот фильм состоит почти во всех списках лучших за год от западной критики. Похоже, и номинации всех основных кинонаград его не обойдут (а возможно, и сами награды). И это не потому, что в фильме поднимается тема гейской любви, как сразу же предполагает часть аудитории. Просто история по роману Андре Асимана, такая себе «Горбатая гора», только на фоне итальянских летних пейзажей, рассказана увлекательно, с легкостью и без искуственно создаваемого нерва, излишнего драматизма.